Experimentar, criar, transformar, expressar. Arte é dar forma estética ao que se vivencia. Longe de se reduzir à atividade plástica, ela significa, primeiramente, aprender a olhar, contemplar e sentir, o que a criança naturalmente faz quando tem liberdade.
 

O processo criativo segue regras de composição: proporção, equilíbrio, alinhamento, contraste, ritmo e espaço negativo — o espaço em branco que permite à obra respirar. São princípios fundamentais para organizar elementos de forma agradável aos olhos. O jovem artista, contudo, ainda os desconhece; no início de seu percurso, ele precisa de mentoria, espaço, material, tempo e silêncio para desdobrar suas fantasias.
 

A leveza e a espontaneidade da infância permaneceram vivas em grandes nomes da vanguarda e encontraram expressão em suas obras. Outros artistas vivem a intensidade do brincar na dança, no circo, na dramaturgia, na escultura e por meio de outras linguagens. Pablo Picasso captou esse espírito ao afirmar que “a arte é a mentira que nos ajuda a ver a verdade” e, em outra ocasião, confessou: “Levei quatro anos para pintar como Rafael, mas uma vida inteira para aprender a pintar como uma criança.”
 

Apreciar o trabalho artístico infantil com respeito e sem julgamentos fortalece a autoestima da criança. O caminho não a leva de um desenho pior para um melhor, mas sim de um traço menos diferenciado para um mais diferenciado — cada vez mais rico, complexo e único.
 

Nesta seção — que ainda está sendo preparada —, serão apresentados conteúdos para enriquecer a experiência artística de sua criança: sugestões de técnicas que passam pelo desenho, pela pintura, pela gravura, pela impressão e pelo uso de materiais plásticos e têxteis, além de outras linguagens artísticas que estimulam a imaginação.